Quand DADA réagit à l’époque avec le sarcasme et le persifflage, COBRA rejette les apparences afin d’atteindre les valeurs profondes et authentiques de la vie et de l’art, et souhaite que la “créature existante” puisse dominer la société qui cache derrière ses façades une civilisation déjà morte, quand ces façades s’effondrent c’est avec une bombe atomique, mais “même si elles subsistent, elles ne peuvent nous abuser” ..
La réponse de COBRA à l’atroce machine de guerre est le rejet de cette civilisation en faveur de l’inconscient qui nous anime, d’où jaillit la fantaisie, et qui fonde les espoirs d’une société nouvelle intégrant parfaitement l’art et l’artiste, un inconscient comme communauté et un phénomène appelé “l’art informel” qui refuse l’évolution dictée par la société là où DADA refuse l’actualité qui la porte.
COBRA naît après la seconde guerre mondiale, l’origine du mot est formé par les premières lettres de Copenhague, Bruxelles et Amsterdam . Il est tout d’abord perçu comme une “alliance nordique”, un “groupe de barbares”, un “clan de Vikings” .. alors qu’il cherche les formes originelles de l’art et de la vie, exprime avec conviction un message social où chacun peut donner libre cours à sa créativité, il est art primitif et symbolique, art originel et enfantin, art spontané et explosion des couleurs, COBRA travaille en toute liberté à partir de l’imagination et se fraie un chemin vers un nouvel art populaire qui habite l’homme, à la place longtemps occupée par la religion et un ordre social mensonger.
COBRA est représenté par Egill Jacobsen, Ejler Bille, Carl-Henning Pedersen, Asger Jorn, Henry Heerup, Else Alfelt, Svavar Gudnasson, Erik Ortvad, Constant, Karel Appel, Corneille, Theo Wolvecamp, Anton Rooskens, Eugène Brands, Lucebert, Christian Dotremont, Louis van Lint, Jan Cox, Pierre Alechinsky, Serge Vandercam, Hugo Claus, Jean-Michel Atlan, Jacques Doucet, Karl Otto Götz, Stephen Gilbert, William Gear, Max Walter Svanberg, Carl-Otto Hulten, Anders Osterlin ..